この度、国内外で活躍するアーティスト、辻けいの個展を開催いたします。染織から仕事を始めた辻は、舞台美術、アートイベント、プロジェクトなど、幅広い活動に取り組んできました。やがて、自らが染織した布（糸）を用い、アボリジニの聖地、メキシコのモンテアルバン遺跡など、砂漠や森、水辺を訪ねるフィールド･ワーク、インスタレーションを行うようになり、辻けいの表現の根底をなす仕事となっていきます。それは失われた〈祖形〉の姿と出会う旅であり、つくることを仕事とするアーティストとしての自己＝人工の存在を、大いなる自然の中にひとたび委ねながら、自らの手によって、そこから再び自己を手繰り寄せる行為といえるでしょう。
本展のタイトルともなる〈あか〉は、辻が魅了され続けてきた色であり、多くの意味を持つ言葉です。津軽、秋田北部の方言、そしてアイヌ語で〈ワッカ〉は水を意味し、〈アカ水〉とは神仏にお供えする新しい水のことであり、新生児は〈赤ちゃん〉、〈赤子〉とよばれるように、〈あか〉とは、古代より自然界と人工とを繋ぐ存在であったのでしょう。自分だけの〈あか〉を訪ね求めた辻は、青森の地に宿る太古のカヘと導かれるように、ハ甲田山中、小牧野遺跡、青森市の水源である荒川へと、静かに赤い糸を捧げました。数年にわたり辻が出会った青森の〈あか〉が、インスタレーションや写真、映像作品などの多様な形に姿を変え、ACACのギャラリー空間に現れます。水、光、空気、時間、そして〈あか〉から〈あか〉へ。辻けいが求め歩く祖形への旅を、今ここに、私たちも体験することとなるのです。

■　オープニング・レセプション＆ギャラリートーク
　2006年9月9日(土)　13:00-
　アーティスト辻けいによる作品解説
　　※　申し込み不要｡当日会場にお越し下さい。

■　アーティスト・トーク「あか―生死をつなぐ」
　2006年9月10日(日)　14:00-
祖形との出会いの「場」を求め旅するアーティスト辻けいと、アーティストの創造行為における「場」について着目してきた小林康夫氏との対談を行います｡辻けいによってACACの森の中に制作された野外作品『青森―円』（2005）を手がかりとして､アーティストと観客とが共有する「場」のあり方を探ります。
　出演:辻けい（美術家）､小林康夫（東京大学教授､表象文化論）
　　※申し込み不要｡当日会場にお越し下さい。

■　ワークショップ「自分だけの色を探そう」
　2006年9月23日(土)　10:00‐12:00　24日（日）10:00‐15:00
　自分が好きな色は何?大好きな自分だけの色を布に表現してみる染色ワークショップ。
　講師:辻けい
　定員:20名
　材料費:1500円
　　※　要申し込み:締切9.15（金）

■　特別公演「吉増剛造による詩の空間」
　2006年9月30日(土)　16:30-
　辻けいによる野外作品「青森―円」を舞台に、詩人･吉増剛造が詩の空間をつくります｡
　　※　申し込み不要｡当日会場にお越し下さい。

国際芸術センター青森の森 2004年　撮影:辻けい	荒川 2006年　撮影:辻けい

【ゲスト】
　小林康夫（こばやし･やすお）
1950年東京生まれ｡東京大学教授､表象文化論｡東京大学大学院博士課程、パリ第10大学大学院博士課程修了（哲学博士）。著書に『起源と根源』『出来事としての文学』『光のオペラ』など。翻訳に､ジャック･デリダ『シボレート』（共訳）、ジャン＝フランソワ･リオタール『ポスト･モダンの条件』、『インファンス読解』（共訳）。

　吉増剛造（よします･ごうぞう）
1939年東京生まれ｡慶応義塾大学国文科卒業｡在学中から詩作を初め､第一詩集『出発』（1964年）以来、先鋭的な現代詩人として国内外で活躍｡同時に､詩の朗読を伴なうパフォーマンスを世界各地で行い､80年代からは銅版のオブジェや写真作品を本格的に発表｡詩集『黄金詩篇』（高見順賞）、『オシリス､石ノ神』（現代詩花椿賞）、『螺旋歌』（詩歌文学館賞）、『「雪の島」あるいは「エミリーの幽霊」』（芸術選奨文部大臣賞）など多数｡2003年､紫綬褒章（芸術文化）。

1953　東京都生まれ
1979　多摩美術大学大学院美術研究科修了
1978-86　舞台美術に参加
1982-　染めと織りを主体に'夢中遊行'と題する空間的な作品を作り続ける
1986-　"フィールド・ワーク"野外（森、砂漠、水辺など）での学習作業を通して、自己（染織した布）と時空（自然界の原理）との関わりを探求し続けている
1987-　映像やライティング効果の空間作品を発表し始める 1993-　手漉き和紙の手法を取り入れた作品を制作
2001-　野外空間に立体作品を制作し始める

【主な個展】

1982　ギャラリーホワイトアート（東京／'84,'87）
1983　スペースWA（ニューヨーク）
1986　ギャラリーミヤシタ／旧ラボラトリー（札幌／'94,'99,'02）
1998　PICA／パース・インスティテュート・オブ・コンテンポラリーアーツ（パース、オーストラリア）
1992　SOKO東京画廊（東京／'93,'97）
2001　岩手県立美術館･開館記念展参加「辻けいの仕事」（盛岡）

【主なグルーブ展】

1985　「イースタンライト4人展」L.A.アートコア（ロスアンゼルス）
1987　「第23回今日の作家展」[位相]横浜市民ギャラリー（横浜）
1988　「アーキテクスチュア」展[ポストファイバーアートの地平から]スパイラルガーデン（東京）
1989　「パース･インターナショナル･クラフツ･トリエンナーレ」パース現代美術館（オーストラリア）
1998-99　サントリー美術館大賞展'98[挑むかたち]サントリー美術館（東京）
1999　「TOSA‐TOSA'99紙」高知県立美術館（高知）
2001　「ヘルシンキ･テーレ湾プロジェクトに参画した8人の作家たち」展／現代彫刻センター（東京）
2002　「森の精3人」展（藤田昭子／青木野枝／辻けい）金津創作の森（福井）

【その他の仕事、主なイベント】

1983　音による連関作用（鈴木昭男／小杉武久／ユリウス／松村要二それぞれとパフォーマンス）スペースWA（ニューヨーク）
1987　鎌倉期窯跡でのインスタレーション　　共同作業:浜田剛爾、鯉江良二（常滑、愛知）
1992　　壁面制作「夢中遊行」東京国立近代美術館（東京）
1994　「オト･コト･コトバ」構成:小林康夫（映像･ライティングで参加）東京デザインセンター（東京）
　　　　ワークショッブ･インスタレーション／ヴァシィヴィエール現代美術センター（リモージュ近郊、フランス）
1997　「水のほとり、宇宙が響きたつ」構成:小林康夫
　　　　吉増剛造＋鈴木昭男＋辻けい／東京デザインセンター（東京）
1999　「月は繊維でできている」竹林寺･観月会の為に／吉増剛造＋辻けい（五大山、高知）
2001　「アクションズ8848」エキジビジョン／野口健＋辻けい／パンゲアソラリウム（東京）
2004　「絵馬」吉増剛造＋マリリア＋J.F.ポーブロス＋辻けい／東京デザインセンター（東京）

【主なフィールド･ワーク、インスタレーション】

1986　石塔パゴダに於けるインスタレーション（馬耳山、全州･韓国）
1987　アボリジニ（原住民）の聖地でのインスタレーション（マルデューラ、オーストラリア）
1989　西オーストラリアでのフィールドワーク／古代の化石木と砂漠でのインスタレーション（W.A.オーストラリア）
　　　クウィーンシャーロット島の森でのインスタレーション（B.C.カナダ）
1992　バンクーバー島の湖、森でのインスタレーション（B.C.カナダ）
　　　カカドゥ国立公園内でのインスタレーション（N.T.オーストラリア）
　　　四国巡遊―フィールドワーク、インスタレーション（四国）
1993　林、水辺のためのインスタレーション／ヴァシヴィエール現代美術センター（フランス）
1997　シェルバ族のためのインスタレーション（クンデ村、ネパール北東部）
　　　ケルトの民のためのインスタレーション（スカイ島、ルイス島、スコットランド北西部）
1999　安芸川でのフィールドワーク、インスタレーション　4、10月（高知）
2000　スオメリンナでのインスタレーション（ヘルシンキ、フィンランド）
　　　北海道フィールドワーク、美美川でのインスタレーション（千歳）
2001　ミステカとサポテカの民のためのインスタレーション（オワハカ州、メキシコ）
2002　権世川でのインスタレーション（金津、福井）
2003　奥多摩フィールドワーク（奥多摩町、東京）
2004　ハ甲田山中でのフィールドワーク／国際芸術センター青森エリア（合子沢、青森）
2006　荒川（青森）